コンテンツ
- 01.32ビットカラーを使用する
- 02.キーフレーム対応の効果を見つける
- 03.カメラを追加します
- 04.プレコンプあなたのプレコンプ
- 05.レイヤースタイルを使用する
- 06.アセットをすばやく交換する
- 07.すばやくこすります
- 08.セットマットフィルターを試してみてください
- 09.連続フレームを使用する
- 10.テクスチャを使用する
- これが好きですか？これらを読んでください！
AdobeのCreativeCloudの登場により、これまで以上に多くのデザイナーがAfterEffectsにアクセスできるようになりました。モーショングラフィックスソフトウェアを毎日使用する専門家からの、モーショングラフィックスソフトウェアに関する10のすばらしいヒントをまとめました。楽しい！
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01.32ビットカラーを使用する
標準の8ビットモードでは、After Effectsは100％の明るさに達する色をクリップし、色情報を破棄して、フラットで吹き飛ばされたハイライトを残します。 Alt / Opt +コンポジションカラーデプスマーカーをクリックして32ビットモードに切り替えると、ハイライトが100％より明るくなり、カラーデータが保持されます。これは見栄えの良いブルームとグローに不可欠です。 32ビットカラーを使用すると、ソースデータを失うことなく、ショットではるかに多くの色補正を行うことができるため、プロジェクトで強力なフィルムルックを実現するのに理想的です。
02.キーフレーム対応の効果を見つける
トランジションアニメーションのプリセットを利用して、クリップ間のトランジションを手動で作成する時間を節約します。 [効果とプリセット]パネルを開き、[アニメーションプリセット]の横にある開示矢印を開きます。プリセットフォルダの下にあるトランジションと呼ばれるフォルダには、フッテージにドラッグするためのキーフレーム対応のエフェクトがいくつか含まれています。
03.カメラを追加します
3D空間に要素を配置していて、被写界深度効果を実現したい場合、またはその3D空間内の視点をアニメーション化したい場合は、コンポジションにカメラを追加する必要があります。 [レイヤー]> [新規]> [カメラ]を選択し、[被写界深度を有効にする]チェックボックスをオンにすることを忘れないでください。次に、カメラのプロパティを変更して、生成されるDOFとボケを変更します。
04.プレコンプあなたのプレコンプ
色、形、デザインなど、変更される可能性があると思われるプロジェクトのすべての要素を事前に圧縮してみてください。このようにして、リスクアセットを中心にアニメーション全体を回転させることを回避し、アニメーションを置き換える必要がある場合にアニメーションが台無しになるリスクを最小限に抑えることができます。
05.レイヤースタイルを使用する
多くのAfterEffectsユーザーは、レイヤースタイルが利用可能であることを忘れています。 Photoshopと同様に、レイヤースタイルを使用すると、一連の効果をレイヤーに直接追加して、ライブ効果としてレンダリングできます。また、スタイルプロパティをキーフレーム化して、ドロップシャドウ、内側のシャドウ、ストロークなどのすばやく一般的な効果に最適にすることもできます。タイムラインパネルでレイヤーを強調表示し、[レイヤー]> [レイヤースタイル]を選択してレイヤースタイルにアクセスし、ドロップシャドウ、内側の影、外側のグロー、内側のグロー、斜角とエンボス、サテン、カラーオーバーレイ、グラデーションオーバーレイ、またはストロークから選択します。
06.アセットをすばやく交換する
タイムライン上のアセットを別のアセットに置き換えるには、最初にタイムライン上のアセットを強調表示してから、プロジェクトウィンドウでアセットを強調表示します。 Alt / Optを押したまま、プロジェクトウィンドウからタイムラインにドラッグします–リリースすると置き換えられます。
07.すばやくこすります
簡単なヒントは、Shift + Page Downを押して10フレーム前方に移動するか、Shift + PageUpを押して10フレーム後方に移動することです。これは、何も触れずにタイムラインをスクラブするための非常に簡単な方法です。 AEは強烈です。触る回数が少ないほど、AEから抜け出すことができます。優しくて辛抱強く、あなたはあなたが望むものを手に入れるでしょう。
08.セットマットフィルターを試してみてください
32ビットコンポジションを作成し、テキストを追加します。テキストレイヤーの上にソリッドを追加してから、フラクタルノイズ効果を追加します。コントラストを上げ、明るさを下げます。 time * 90などの式を使用してEvolutionプロパティを時間の経過とともにアニメーション化します（これにより、4秒ごとに1つの完全な進化が得られます）。 Set Matteエフェクトをソリッドレイヤーに追加し（Effect> Channel> Set Matte）、ソースレイヤーとしてテキストレイヤーを選択します。垂直方向の高速ブラー、グローとレベル、および色補正を追加して、驚くべき進化する効果を作成します。
09.連続フレームを使用する
アニメーターの目標は、滑らかで流動的なアニメーションを作成することです。多くの人は、イーズイン/アウトキーフレームを使用するだけです。これにより、複数のキーフレームを使用したアニメーションでねじれやバンプが発生する可能性があります。秘訣は、連続キーフレームを使用することです。 Ctrl /キーフレームを右クリックして、[キーフレーム補間]を選択します。 [時間補間]で[連続ベジェ]を選択します。アニメーションのねじれを簡単に削除できるようになりました。
10.テクスチャを使用する
テクスチャとグラデーションを利用します。多くの初心者のモーションデザイナーは、フラットな形状とテキストでアニメーションを作成します。マスクされたソリッドまたはランプ効果を使用して、コンポジションに微妙なグラデーションとビネットを追加するか、トラックマットを使用して（またはトラックマットとして）テクスチャを使用します。これは、デザインを磨くのに大いに役立ちます。興味を追加し、要素を分離し、目を集中させるのに役立ちます。
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